Krutost gledališče

krutost gledališče
Ustvari A. Artauda gledališče estetiko in prakse, ki obravnava gledališče kot skupni spektakel, so avtorji in gledalci vezana na prvo elementov - kozmični elementi vitalnosti - s kretnjami, ritual, znakovnega znaka; to je nekakšno ritualno svetišče s zaveso. V mnenju Argo, lahko metafizika se izvaja v duši le skozi kožo, tako da gledališče ni mogoča brez določene točke krutosti, ki leži v osnovi uspešnosti. Fizična, ne verbalna, ideja o gledališču je glavna za JET. Kot inovator gledališkega jezika, Artaud ga vidi kot jezik prostorskosti, da je vse, kar se lahko izrazi in je navedeno na odru, ne glede na besedilo, literarni podlagi, govora. Born iz sanje, sanje umetnosti kot mistični povezanosti z absolutno število je psihološka, ​​ampak je iz plastike; plastične rešitve, kretnje, držo, zvoki, toni, barve, oblike, ritmi, glasba tvorijo fizično sfero gledališča, obdarjen z versko in metafizičnem smislu. "Vsaka predstava vsebuje fizično in objektivni element, ki je dostopen vsem gledalcem. To joka, pritožb, nenaden pojav , presenečenje, gledališke triki vsake vrste čarobni lepoti kostume, je ideja, ki izposojene iz nekaterih gledaliških modelih, svetlo svetijo, kozmetični melodična glasu, čar harmonije, vznemirljiv zvok glasbe, barve predmetov, Finance český gibanja tečajev, znane vsem, pravi pojav novih in nepričakovanih objektov, maske, manekenke multimeter, nenadne kaplje svetlobe, njeno fizično vpliv, ki povzroča občutek vročine in mraza, in podobno "(Artaud je" gledališče krutosti. "Prvi manifest.) Če želite ustvariti poseben prostor-lik simbolično abeceda zhestualny imenik, v katerem je lirizem gesto presega liričnost besed. Ni vprašanje zavrnitve besede, temveč spreminjanja njegove funkcije, zožitve področja uporabe, uporabe v sanjah ali določenem prostorskem smislu; preoblikovanje besede v gosto stvar, tresenje stvari; močno stiskanje besedila. Utelešenje magnetna, uporaba magije Artauda je v vzhodnem gledališču, ki jih v nasprotju z zahodno gledališče, kjer je izgubila idejo teatralnosti, so se igralci spremenil v lutke in občinstvo - vohun, ki vodi do izčrpanja občutljivost impotenca govora. . J. t je namenjen prebuditi živce in srce skozi nasilno ukrepanje, strastno magnetizma, duhovna terapija: res vpliva človek lahko le skrajno nasilje, izvedena do njenega logičnega zaključka. Arto poziva oživiti zamisel o skupnem jeziku, ki se nahaja na pol poti med gesto na idejo, da globlje in bolj subtilno čutne zaznave. . Privlačna na nejasno poetično smislu, in ne na mislih množice, tako Jean osredotoča na uprizoritev slavnostno množično zabavo; njihovi predmeti - ljubezen, kriminal, vojna, nadčloveška žrtev, norost. Gledališče - z žigom groze, krutostjo in nevarnostjo, z žalostjo; Vseobsrdna krutost služi kot merilo vitalnosti. J. r. Vrnitev na sceno narave, ni mogoče z analizo strasti, oster šok, daje gledališki spektakel sile starih čarobne uroke in s svojo blaznost. Njegova prava metafizika je, da se pritoži na kozmičnih ideje ustvarjanja, oblikovanja, kaos zaradi človeške spajanja, družbe, narave in stvari.J. T. - popolni spektakel, ki prosto financira svoja sredstva iz kina, glasbene dvorane, cirkusa, samega življenja. To je naslovljeno na človeško telo v svoji celovitosti. Gledališka tehnika opravlja enako definitivno in natančno funkcijo kot obtočni sistem. Oprema J. r. Metode ne temeljijo za neposreden vpliv na občinstvo, neposredno čarobno, kot nov obred eksorcizma. Vedno jo spremlja poezija in humor. Zh. T. Uporablja humor uničenja kot odskočna deska na senzorično sfero. Vloga glasbe, svetlobe, noša, dodatkov, dekorativnih sprememb. Zh. T. Uporablja nenavadne zvočne lastnosti, ki niso značilne za sodobne glasbene instrumente. On se nanaša na starih in pozabljenih instrumentov ali ustvarite nove in uporabljati ne-glasbeno prilagajanje z novo vrsto zvoka za ustvarjanje neznosna, piercing zvoke in šume. Naloga je iskanje novih načinov osvetlitve - valov, velikih površin ali, kot je bilo, kurilnih puščic; dajanje svetlobne elemente finost, gostota, motnost posredovati občutek toplote, hladno, jezo, strah in m. p. Čistoča ukinejo. Pisna igra. Razdelitev na oder in dvorano je tudi preklicana. Zamenja jih le en prostor - gledališče akcije, ki obnavlja neposredno komunikacijo med gledalcem in igralcem. Zaradi konfiguracije najbolj nekonvencionalnega dvorani - prelil ali skednju - ukrep ovije gledalce pustil neizbrisen pečat na njem. Namen gledališke umetnosti - oblikovanje resnične iluzije, ki razkrivajo divjaštva, Chimera, utopijo, nagnjenj za kanibalizma krvoločnih, nečloveških, erotično obsedenost gledalcev.Dvig vprašanje pravic domišljije, J. t. Z anarhična uničenje, ustvarja izredno formalni obilo, vzbuja dvom o človeku, kot da je varno organizirani, njegove ideje o resnici in njihovo mesto v njem. Teorija in praksa gledališkega modernizma in postmodernizma je sprejet, ne le duha Jacquesa tako, vendar je spoznal njegovo pismo. - Začenši z gledaliških tehnik in napredno zaključna Arto programske produkcije, vključno z deli, ki jih Shakespeare, L.-P. Fargo, de Sade, G. Buchner, romantična melodrama, igra elizabetinske gledališče instsenizatsiyu Biblije. Zavrnitev psihologije v korist estetske šoka je postal simbol za gledališče v poznih XX iskanj. LIT. : Kot vedno - v ospredju. M., 1992; Gledališče Arto A. in njegovo dvojno. M., 1993; Portret v ogledalu. Antonen Arto // Inostr. lit. , 1997, št. 4. H. M.

Leksikon nklalike. Umetna in estetska kultura XX stoletja. . V.V. Bychkov. 2003.


.